EL MESSENGER DE ALGUNOS PERSONAJES DE LOST

Sin duda curioso lo que me he encontrado por la red, nada mas y nada menos que el msn de 3 personajes de la serie Lost...
Aqui los teneis

El msn de Desmond:


El msn de Ben



Y el msn de Locke

Buzz: el gran timo

Pues el Buzz es una de las razones por la que me compre la Ps3 las pasadas navidades.Pues bien despues de esperar el juego 7 meses y pico (con sus retrasos, por supuesto)... he de decir que este juego me parece una broma, un cachondeo y un "se rien en nuestra cara con nuestro dinero"
Como puede ser que un juego llamado "de nueva generacion"... tenga menos pruebas y mas cortas que los de Ps2 (sin aprovechar las capacidades del Blue ray)
Como puede ser que nos mientan con lo del modo "sofa VS sofa", jugando solo una persona por consola??
Como puede ser al dia siguiente de salir el juego ya empiezen a sacarte los cuartos con preguntas descargables desde la Store?
Como puede ser el Online tan soso, repetivo, y tan corto?
Claro, esto tiene respuestas.... lo mejoraran con futuros parches....pues mira que bien!!!... ahora la moda sera sacar el juego justito (pagando eso si, sus 70 eurazos)... y luego pues ya lo mejoraran con futuras actualizaciones.Pues yo creo que lo primero es sacar el juego en condiciones, y luego si surge algun fallo pues corregirlo.
Y mi cabreo fue en aunmento cuando ayer jugue despues de mucho tiempo a un Buzz de Ps2, no me podia creer que me lo pasara mejor en ese que en este de Ps3, con sus pruebas mas largas, ingeniosas y personalizables.
Vaya basura que nos han metido... me da igual que lo mejoren, pero hoy en dia no se puede sacar un juego a la venta que se considera "inacabado".
Y eso que me dejo muchos mas puntos que se podian mejorar, ya que la lista es interminable, lamentablemente.
Una basura de proporciones gigantestas, mas vale que lo mejoren bastante.

TELE 5 Y EL ESCUDO DEL VALENCIA CF

Ultimamente la tele me ha dado mucho asco, no veo ninguna pelicula por la tv. por los anuncios, ni mucho menos me pongo a ver una serie por los cambios de horario, etc.
Pero hay una cadena que las supera a todas, y es sin duda tele5.
Los programas del corazon y de realitys (gran hermano, supervivientes) dominan la parrilla de esta cadena.
Anuncios por doquier, programas del corazon, que si envia un sms a tal numero, que si el tomate, que si en los informativos dan noticias con morbo, etc, etc.
Y ya lo que colma el vaso es este escudo que me ponen del Valencia CF en su anuncio sobre la semifinal de la copa del Rey con el barça, con la gaviota en la franja azul y el PP en las franjas rojas.
Aqui no entro en politica, no soy ni del PP ni del Psoe ni de nadie.Tansolo pienso que no se debe de llevar el deporte a terreno politico... el deporte no es politica.

AQUI OS DEJO EL ESCUDO QUE HAN PUESTO:



TELE5 YA TE VALE!

IRON MAIDEN EN CINES

El 4 de febrero el Doble DVD de IRON MAIDEN "Live After Death" se pondrá a la venta y además se proyectará en 16 Cines "Cinesa" de las principales ciudades de nuestro país!!! ..



PROYECCIÓN EXCLUSIVA del mítico concierto de IRON MAIDEN "LIVE AFTER DEATH" (Doble DVD)

4 de febrero a las 21 horas

Se podran comprar las entradas en taquilla o en internet.

Precio: 7 €, 6 € con la Cinesacard

Esta es la relación de cines:

Palma de Mallorca:
Cinesa Festival Park

Madrid:
Cinesa Proyecciones
Cinesa Principe Pio
Cinesa Las Rozas

Santander
Cinesa Bahía de Santander

Barcelona
Cinesa Diagonal
Cinesa Diagonal mar
Cinesa Maquinista
Cinesa Park Valles

Bilbao
Cinesa Artea

Santiago de Compostela
Cinesa Área Central

Oviedo
Cinesa Parque Principado

Las Palmas de Gran Canaria
Cinesa Siete Palmas

Sevilla
Cinesa Plaza de las Armas

Zaragoza
Cinesa Gran Casa

Valencia
Cinesa Bonaire

LE REGALAN LA PS3 Y ENCUENTRA UN LISTIN TELEFONICO

Eso es lo que se encontro un tal Brandon Burns al abrir su regalo de navidad...dentro de la caja donde se suponia que se iba a encontrar la ps3, se hallaba nada mas y nada menos que un listin telefonico.
Pobre chaval, que decepcion se llevaria...

Os dejo aqui la noticia con video incluido:

EL CANON Y LA MADRE QUE LO PARIO

Lamentable esta noticia extraida del 20minutos... al final siempre pagando el pobre ciudadano.
Triate que se tenga que pagar un plus por querer simplemente comprarse un cd virgen para grabarse unas fotos de un viaje.... pero bueno la politica en nuestro pais es asi y la peste a chorizo siempre existira...

Os copio la noticia:

El Congreso no eliminará el canon digital

• Una enmienda de Entesa Catalana de Progrés instaba a suprimirlo.
• PP e ICV apoyan su eliminación.
• PSOE, CHA, CIU e IU votarán para que no sea retirado.
  

La suerte está echada: el Congreso ha decidido que rechazará la enmienda incluida en la Ley de Sociedad de la Información que emplazaba al Gobierno a eliminar, en el plazo de un año, el canon digital , una tasa que grava los sistemas de soporte para reproducir, grabar o almacenar música.

La enmienda, propuesta por Entesa Catalana de Progrés en el Senado, instaba al Ejecutivo a suprimir esta tasa y a buscar "fórmulas alternativas" a este gravamen para proteger los derechos de autor y de la propiedad intelectual.

Tal y como anunciaron los portavoces en sus intervenciones durante el debate, la iniciativa será respaldada por el PP e ICV, rechazada por el PSOE, CHA, CiU, IU, mientras que anunciaron su abstención el BNG, PNV y ERC.

En medio de la polémica, el ministro de Industria, Joan Clos, sorprendía el miércoles a todos al plantear la posible eliminación de este impuesto.

Siete preguntas sobre el canon por copia

1 - ¿Cuándo nació el canon?

Aunque algunos productos analógicos (casetes, cintas VHS...) ya eran gravados desde 1992, el canon digital fue institucionalizado por la Ley de Propiedad Intelectual aprobada en junio del año pasado.

2 - ¿Quién tuvo la idea?

La norma española surgió en cumplimiento de la Directiva Europea 2001/29/CE, que busca garantizar los derechos de autor en el marco de los avances tecnológicos de la sociedad de la información.

3 - ¿Dónde se aplica?

Más de una veintena de países de la Unión Europea han optado por aplicar este tipo de canon para cumplir la normativa comunitaria.

4 - ¿Para qué sirve?

El canon se cobra para compensar a los autores por los derechos de propiedad intelectual que dejan de percibir por culpa de las copias privadas que hacen de sus obras los consumidores y a la que éstos también tienen derecho.

5 - ¿Quién lo paga?

En teoría, el canon lo pagan los fabricantes de los equipos y soportes que sirven para realizar las copias, aunque al final es el consumidor el que lo costea porque le suben los precios finales.

6 - ¿Quién maneja el dinero ingresado?

Las entidades que gestionan los derechos de autor, como la SGAE, reparten los ingresos del canon, que giran en torno a 115 millones.

7 - ¿Hay alternativas al canon?

Desde hace años, muchas voces apuestan por compaginar los derechos de usuarios y autores a través de la gestión de derechos digitales (DRM en inglés); por ejemplo, permitir la entrada a portales de descarga a quienes adquieran un reproductor MP3 para que puedan ‘bajarse' un número limitado de archivos musicales.

Muere Kevin Dubrow (Quiet riot)

Vaya manera de empezar la semana.Kevin Dubrow, cantante de la banda americana Quiet Riot, ha sido encontrado muerto en su domicilio.Todavia no se saben las causas de la muerte, eso se sabra pasadas 24 o 48 horas a partir del lunes 26.
Una gran perdida de uno de los musicos mas influyentes de la década de los 80 sobretodo con discazos como "condition critical" y sobretodo "metal heart". Nunca olvidaremos esa version de Slade llamada "cum on feel the noize"... grande....descanse en paz.

Aqui os dejo declaraciones de Frank Banali, bateria de Quiet Riot:

"No tengo palabras. Por favor respetad mi privacidad mientras lamento la pérdida y hago honor a la memoria de mi más querido amigo Kevin DuBrow.”
"Voy a pedir esto no solo por mi, también por su familia y amigos. Os pido que no especuléis o construyáis teorías que pueden resultar dañinas y sobre todo inciertas, y lo siento, pero tampoco queremos condolencias en este momento. Solo han pasado unas horas desde el suceso y no quiero empezar ya a lidiar con rumores falsos. De todos es sabido que Kevin ha sido siempre pasto de los comentarios y objeto de discusión, pero ahora no es el momento. Explicaré a todo el mundo la verdad sobre lo que ha pasado en las próximas 24 ó 48 horas, tan pronto como sepa el efecto que esto ha tenido en todos nosotros. Hasta ese momento, por favor, sed pacientes. Toda la información y los detalles pertinentes serán contados tan pronto como yo los reciba. Gracias."

LO NUEVO DE HELLOWEEN

Se llama Gambling with de devil, grabado en Tenerife y el séptimo en estudio de la etapa Deris.
Aqui os dejo una critica del disco sacado de Metalforever

HELLOWEEN - Gambling With the Devil

Banda: HELLOWEEN

Album: Gambling With the Devil

Fecha de Edición: 29 de Octubre de 2007

Sello/Distribuidora: SPV/Mastertrax

Puntuación: 8

Y aquí esta el siempre esperado disco de los venidos a menos HELLOWEEN, “Gambling with the Devil”, grabado en los estudios “Mi Sueño” de Tenerife en España.

La producción esta a cargo de Charlie Bauerfeind (BLIND GUARDIAN, SAXON) personaje con quien la banda viene trabajando sus discos desde hace un tiempo, un tour mundial de apoyo al disco comenzaría a mediados de noviembre en Europa, para seguir por el sureste de Asia, Norteamérica y Suramérica a mediados de 2008.

El disco se divide en tres partes que se dividen en los capítulos "The Bells Of The Seven Hells", "Falling To Pieces" e "I.M.E." que representan la turbia temática del álbum que nos viene a concluir algo así como que la vida no es otra cosa que una apuesta con el diablo.

El disco empieza “Kill It” un tema rápido y agresivo con ciertos matices extremos. “The Saints” lleva escrita la firma Weikath, coros, melodías y elaboradas guitarras armonizadas. “As Long As I Fall”, el single del álbum y de lo mejor del disco, no puede compararse a nada que hayan hecho antes. Posee geniales arreglos de piano, ritmos conducidos por sutiles armonías vocales y melodías impresionantes.

“Paint A New World”, un tema muy intenso, es otro de los mejores cortes, un tema muy directo, rápido y bastante cañero. “Final Fortune” es un tema de Grosskopf, un corte seductor aunque menos heavy y más melódica que las otras. Contiene uno de los estribillos más pegadizos del álbum, y probablemente se convierta en una de las favoritas del público.

“The Bells Of The Seven Hells”, es otra de las canciones más agresivas, riffs potentes que aportan un ambiente bastante oscuro y partes muy interesantes.

“Fallen To Pieces” recuerda un poco a los trabajos en solitario de Andi Deris. El tema se inicia con un sonido de piano bastante limpio y guitarras sin distorsión sobre las que se asienta una línea de voz tranquila y apacible. La canción va ganando en intensidad hasta que explota en un estribillo portentoso.

“I.M.E.” es una canción agradable y sin demasiadas pretensiones, de esas que van bien para conducir tranquilita mientras mueves la cabeza sin parar. Es bastante pegadiza aunque posee unos riffs que pueden llegar a desconcertar un poco.

“Dreambound” es otro de los puntos fuertes del disco. La cosa no se acrecienta con la última canción, “Heaven Tells No Lies”, melódica y muy al estilo HELLOWEEN.

Lo tengo que reconocer, no tenía puestas muchas esperanzas en este disco, y me ha sorprendido muy gratamente. Nunca volveremos a tener a los HELLOWEEN de los 80, pero en este disco han sabido conjugar “clasicismo” y una evolución muy acertada y en su justa medida, dentro por supuesto de su “Happy Metal”. Me ha gustado, me ha gustado mucho, y creo que no defraudara a nadie, muy divertido y entretenido de escuchar, combina temas mas “Happy” con cortes mas agresivos, tiene de todo un poco y sinceramente, creo que muy bien conjugado. Lo dicho, no defraudará ni a los fans ni a los que los últimos discos de HELLOWEEN no les hayan echo mucha gracia, y entre ellos me incluyo.

Formación:

Andi Deris – Voz
Michael Weikath – Guitarra
Sascha Gerstner – Guitarra
Markus Grosskopf – Bajo
Dani Löble – Batería

Temas: 01. Crack The Riddle (Intro) – 02. Kill It – 03. The Saints – 04. As Long As I Fall – 05. Paint A New World – 06. Final Fortune – 07. The Bells Of The Seven Hells – 08. Fallen To Pieces – 09. I.M.E. – 10. Can Do It – 11. Dreambound – 12. Heaven Tells No Lies

NUEVO DISCO DE LOS MOJINOS

Será el próximo día 20 de noviembre cuando tengamos en nuestras manos el nuevo disco de los Mojinos. Esperemos que mejoren lo ya hecho en el anterior " con cuernos y a lo loco", un disco que dejo bastante que desear.
Os dejo la noticia extraída de los 40.com :

Mojinos Escozíos publica 'Pa pito el mío'. (25/10/2007)

Son los señores de la carcajada musical y el rock humorístico. Mojinos Escozíos ya están de vuelta con nuevo disco. El próximo 20 de noviembre, los incondicionales del grupo podrán disfrutar de sus nuevas canciones incluidas en Pa pito el mío. La portada del elepé y el propio título usan la ironía para referirse al último trabajo discográfico de Miguel Bosé, con el que los Mojinos comparten compañía discográfica. De momento, la banda liderada por El Sevilla no ha dado más detalles de este esperado CD+DVD. Lo que sí ha confirmado es que Mojinos Escozíos no tardará en echarse a la carretera para presentar en directo los temas de Pa pito el mío. De momento adelantan, aunque sin fechas concretas, que estarán presentes en 15 ciudades ofreciendo conciertos, acústicos y firmas de discos.

AVALANCH-MUERTE Y VIDA

Muerte y vida es el título de lo nuevo de la banda asturiana Avalanch, lleva en venta desde la primera semana de noviembre y segun las criticas de varios medios es uno de los mejores discos de esta banda.
A continuacion os dejo la critica del disco extraida de la web rafabasa


Hay discos que te entran a una primera escucha y otros que les vas cogiendo el gusto poco a poco descubriendo grandes obras maestras aparentemente ocultas, y luego estan unos pocos como "Muerte y Vida" que empiezan desde una primera escucha a lanzarte mensajes al corazón, bombardeandote con una amalgama de sentimientos una y otra vez, y otra, y otra... Escuchar este disco supone pasar por una serie de estados de ánimo muy dispares, guiados por la dicotomía que supone la disparidad del comienzo y el fin de nuestra existencia en este mundo.
Los textos vuelven a ser protagonistas al mismo nivel que la música, llegando a cotas de profundidad mayor que en anteriores entregas, o al menos esa es mi sensación. Vuelven esas letras "a lo Rionda", con reminiscencias al pasado pero llevando las sensaciones siempre un paso más allá. Da la sensación incluso de que el autor, en un profundo ejercicio de búsqueda interior, desgarra pedazos de su alma para plasmarlos en papel. En mi opinión, creo que han recogido el testigo histórico de los Barón Rojo de las primeras épocas, en cuanto a sentimiento y emotividad, pero llevado a un nuevo nivel. Plasmaré a lo largo de la crítica algunas de las citas que más me han llamado la atención de algunas canciones explicando cuando considere debido lo que para mi han significado, lo cual posiblemente entre en conflico con la idea que os pueda dar a vosotros, ya que como siempre, la interpretación está abierta a la vivencia de cada cual. Como apunte final en cuanto a las letras diré que, aunque hay pasajes realmente tristes a lo largo del álbum, creo que el balance final es optimista. Quizás explorando los caminos de la muerte y la vida, aunque nos enfrentemos a ideas y conceptos duros, aprendamos más a apreciar la segunda. El Yin y el Yang que lo llaman allá por Oriente.
Y sobre la música, pues decir que si, hay una vuelta a los orígenes, de hecho esta vez se vuelven a oir palabras como "heavy metal" relacionadas con la música actual de AVALANCH. Los arreglos orquestales vuelven a estar muy presentes, jugando con esas melodías aparentemente atípicas de teclado heredadas de los primeros Angra, sin dejar de lado el lógico protagonismo que las guitarras han de tener en una obra de este tipo. Tras un disco como "El Hijo Pródigo", que me gustó, pero no me enamoró, tenía mis dudas sobre por donde irían los derroteros musicales en esta ocasión, pero cuando pude escuchar los tres primeros temas de adelanto en su web dije: ¡Lo han vuelto a hacer! Desde luego "Muerte y Vida" no es la continuación lógica de "El Hijo Pródigo", pero si se me antoja pensar que si no hubiera habido aquel, ahora no disfrutaríamos de éste. Quizás la banda necesitara ese momento más, llamemósle introvertido, para poder crear esta obra maestra, que para muchos, entre los que me incluyo, ya es el mejor disco de AVALANCH hasta la fecha. ¿Que si es este disco "El Ángel Caído" del siglo XXI? En cuanto a copia de estilo musical, o autoplagio que lo llaman algunos, no. Pero teniendo en cuenta ciertas carácterísticas de aquella obra como fueron el nivel de producción (sorpresivo en aquellos tiempos en nuestro país) el desarrollo de un concepto constante en todo el disco (que sin llegar a ser una "ópera rock" en toda regla, si que había un leitmotiv presente, en aquel caso fue la relación del ser humano con Dios y ahora los conceptos de muerte y vida) y sobre todo una forma única y a la vez original de componer, de dar un tratamiento a las canciones y al disco en general, mirándolo así, si podemos establecer paralelismos entre "Muerte y Vida" y "El Ángel Caído", de tal manera que yo no hablaría de una continuación de aquel, pero sí diría que si Rionda se hubiera propuesto hacer aquel disco bajo todas estas premisas en 2007, el resultado no habría sido muy distinto a lo que es el disco que hoy nos ocupa.
Empezaremos el tema a tema por el principio. "Ángel de la Muerte" abre el disco con un pequeño arpegio acústico, que se transforma progresivamente en un ritmo de doble bombo entrecortado. Un puente de corte progresivo nos lleva al primero de los muchos grandes estribillos que encontraremos. "He tenido que bajar al infierno para encontrar un ángel. He tenido que caer desde el cielo para encontrarte". ¡Sobran los comentarios!
Otro corte de tinte progresivo es "Muerto en Vida". Muchos cambios de ritmo, combinaciones de varios tipos de voces, donde por primera vez oiremos el tono gutural en el puente, y solos de Alberto y Dany dándolo todo. Me recuerda a canciones como "Alma en Pena" en cuanto al tipo de concepto musical y esa aparente falta de esquemas a la hora de encarar la composición.
"Pies de Barro" es otra creación "marca de la casa". Mucha melodía y de nuevo cambios de ritmo constantes, sorprendiendo como entran con un estribillo de los que no te esperas, pero que cuando te habitúas a él entra perfecto. Otra de las perlas letrísticas: "Estoy ciego, ciego por mirar al Sol. Y me guía la luz tan sólo con su calor". El puente lento que hay hacia la mitad, con Ramón rompiendo la voz es de los de poner los pelos como escarpias.
"Hoy te he vuelto a recordar" es ultramelódica y hardrockera, aunque esconde una trágica letra detrás. El estribillo es de los que se quedan grabados en la cabeza en la primera escucha. Anda por derroteros musicales del tipo "Tu Fuego en Mi" o "Papel Roto".
"Aprendiendo a Perder". Bueno, no me avergüenza reconocer que esta condenada canción me ha arrancado las lágrimas. Escrita ex profeso para una persona que sufre una enfermedad terminal. No me imagino el tipo de experiencia y búsqueda interior por el que habrá tenido que pasar el autor para llegar a escribir esto, pero desde luego ha conseguido emocionarme, máxime cuando personalmente conozco a alguien cercano en una situación similar. Musicálmente es una preciosa balada a medio tiempo, y en cuanto a letras, resaltar alguna frase sería injusto, pues toda la letra es de una inspiración encomiable.
"Otra Vida" gira en torno al concepto de que una sola vida no es suficiente para compartir el tiempo junto a la persona amada. Comienza con una melodía de piano -que a la postre será el estribillo- continuando con un ritmo que va subiendo en fade in, denuevo con tintes hard rockeros y progresivos.
"Caminar sobre el Agua" fue la primera canción que oi del disco (gracias a los adelantos que colgaron en su web) y una de mis favoritas. Los teclados que hay entre fragmento y fragmento de estrofa me encantan, el ritmo del comienzo es machacón, y el breve parón cuando entra la voz, con una producción novedosa y arriesgada (con samplers de batería incluídos) son geniales. Una vez más Rionda nos habla de la superación personal, y de lo importante que es levantarse y afrontar los problemas. Resalto el momento en el que dice eso de "Que solo estás. Que triste estás. Pero aún así, jamás te ahogarás como los demás", ideal para todos los que hayamos tenido que sufrir a gente que no hace sino despotricar sobre la labor de otros y colgarse "medallas" criticando al compañero, en vez de por méritos propios.
"Quién soy" es muy íntima, quizás escrita en un momento de dudas personales. Musicalmente podría encajar a la perfección en "El Hijo Pródigo". "Sombra y Ceniza" es la que más desapercibida pasa al principio, y no es un mal tema en absoluto. Es un corte muy animado que habla de cómo siempre hay que mirar el lado positivo de las cosas.
"La Prisión de Marfil" es el corte más bestia de la historia de AVALANCH. Más de cuatro minutos de caña sin tregua, con un Marco Álvarez sin descanso machacando sus tambores, y unas voces guturales que entran de forma sorpresiva, un cambio de ritmo en el puente increíble, muy suave, y un estribillo a doble bombo lleno de melodía. Mención especial para el solo de guitarra, con reminiscencias a la anterior etapa power de la banda. La letra habla de la diferencia entre lo que algunos denominan como primer y tercer mundo, y la aparente (y no tan aparente) indiferencia de los primeros.
"Muerte y Vida" se cierra con "Bajo las Flores", la balada propiamente dicha del disco. Las acústicas reverberizadas recuerdan, como no podría ser de otra manera al sonido típico y clásico del guitarrista The Edge de U2. Se trata de un homenaje a todos amigos que ya no están entre nosotros.
No podemos pasar por alto hablar sobre el magnífico trabajo -otra vez- del señor Luis Royo, quien ha creado un precioso diseño, donde podemos ver un cementerio con la muerte (en contraportada) agazapada tras una tumba entre las flores, y en el frontal a la vida con la guadaña, y un niño entre los brazos en una escena de reminiscencia mariana. Especialmente hermosa es la versión en digipack donde podemos apreciar abriendo la caja el dibujo en toda su extensión. Creo que tamaña obra de arte bien podría hacer plantear a la discográfica una edición, aunque fuera muy limitada, del álbum en vinilo.
Sin duda puedo afirmar que "Muerte y Vida" es la reválida para los asturianos AVALANCH. Para todos aquellos que les creían acabados, éste será el momento de tragar saliva, y para los que les han seguido y apoyado en los momentos más difíciles, este disco es el regalo ideal. Sólo ellos en los útimos diez años han conseguido sentar cátedra de una manera tan contundente. Muchas veces imitados, pero jamás superados. Señoras y señores, esto es AVALANCH y esto es "Muerte y Vida".